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回应质疑 疑问1： “实时MV”意义何在？ 事实上，《幻乐之城》录制现场的观众能够通过屏幕直接目睹直播画面，但电视机前的观众看到的只是成片。因此，部分观众抱怨“看了两大集音乐MTV”，对于“实时”的概念产生越来越多的抵触：“你们所说的实时，只是对现场观众而言，对我们电视机前的观众有什么意义？甚至比不上现场直播！” 回应 梁翘柏：对于MV的概念，国外很多都回归一种比较人性化，或者是非科技化的表达方法。现在我们的科技特效太容易了，一个软件就可以做很多特效的东西。所以，反特效、非特效的东西才是最真实的，而且是最花心思的。《幻乐之城》也遵循非后期创作、非后期表演的原则。比如说，你看到一个背景突然没了，其实是有很多人在推那些布景，不是只用PS把它擦掉这么简单。节目里有人的付出，有价值的地方就在这里。 疑问2： “实时”只会暴露问题？ 节目对制作难度的强调，也成为槽点之一。有观众直言难度大并不代表价值高：“你把N多艺术形式糅合在一起，再人为设定时间、空间等条件，那可不就很难了？但是我们最终看到的只是他们时间紧、任务重，作品质量就值得商榷。” 回应 梁翘柏：屏幕观众不能感受现场，我觉得不需要太担心。通过屏幕观看，也是现代人观看的一个习惯。我希望大家看的是表演本身，动不动人？故事是怎么样？这是一个新的节目，提升空间是无限的，因为创意是无限的。 疑问3： 是否吃力不讨好？ 有评论指出，观众尊重创作者的不易，却没办法对作品本身表达更多的赞许：“到节目后期，这种分裂感或者会越来越强。这是《幻乐之城》必须要面对的。” 回应 梁翘柏：所有的艺术创作，都是给你一个空间。给你一个画框、一张画布，你就要在这个空间表达你所有的东西，没有哪种形式是完全自由的。“一气呵成”是一个游戏规则，会有很多局限。无论是导演还是唱演人，就要想各种方法去克服，这就是《幻乐之城》的特点之一。“一气呵成”是一个命题，这个命题非常重要。 |
