艺术影院的平衡术

2015年6月6日，上午11点，烈日炎炎。在中国电影资料馆的小院里，早早就排起了一条长长的队伍，等待当天下午1点开映的《美国往事》放票。

　　这部票价为120元的经典电影，共卖出了600张票，单场放映票房就达72000元。即便除去版权费、设备运转费、人工费等成本支出，收益仍然可观。

　　“这部长达4个多小时的经典艺术影片，北京国际电影节展映时就一票难求，这次是为了满足观众的观影需求，特地加映的。”中国电影资料馆节目策划沙丹对《瞭望东方周刊》说。

　　愿意买票进电影院看艺术电影的观众并不在少数。在刚刚结束不久的上海国际电影节（以下简称上影节）上，共展映了《爆裂鼓手》《少年时代》《利维坦》等影片391部，放映1275场，观影人次超30万，票房则高达约1800万元。

　　每当北京国际电影节或是上海国际电影节重映《教父》《2001：太空漫游》等经典艺术电影时，观众总会在短时间内把票一抢而空，甚至还有观众在影厅最后一排站着看完影片。

　　这看上去有巨大的空间。然而，中国却至今没有专业艺术院线去满足这个庞大的市场需求。目前能看到的，只有一些零星的尝试。

　　在北京，有公益性质的中国电影资料馆从1996年开始放映艺术电影，还有商业化运作的当代MOMA百老汇电影中心、卢米埃影城等少数几家商业影院，常年放映艺术电影；在上海，上海艺术电影联盟联合四条院线、十家影院定期放映艺术影片；而在全国的二三线城市，种类繁多的各种艺术影展也不时举行。

　　然而，一家影院要想纯粹靠艺术电影存活，在目前的中国市场上可能性微乎其微。艺术影院除了片源稀缺，还面临着商业片夹击、不成熟市场的考验以及匮乏的支持政策。

　　从电影资料馆开始

　　1996年，位于北京小西天的中国电影资料馆（以下简称“资料馆”）影厅正式对普通公众开放，主要公映艺术电影。

　　自媒体“人间电影指南”创始人、《大众电影》副主编徐元从2000年开始混迹资料馆。他告诉本刊记者，早年资料馆每周四放映两部馆藏片，票价不高，但观众始终不多。“除了少数片，基本上座率就一半，甚至更少。而那时候的排片也并非全是艺术电影，通常是一部好莱坞热门片与一部外国文艺片组合。”

　　到了2007年，这样的艺术电影放映模式形成常态，资料馆两个影厅每天放映2场，积累了不少粉丝。2014年，位于百子湾的北京电影资料库也对公众部分开放。

　　沙丹介绍说，目前资料馆每周有15部左右的放映量。然而，这样的常态放映并没有形成可持续的商业模式。

　　作为电影“国库”，资料馆的片源的确令人艳羡，但其主要职责是收集、修复、研究和保存电影档案，而并非展映。

　　更重要的是，这种常态放映赚不了钱。“不是每部片都像《美国往事》那样卖座，大部分电影票房都不会很好。低至10元、20元的票价，再算上各种成本，一半以上的电影放映都是亏本的。”沙丹说。